以青春脚步丈量浙戏根脉 用数字温度守护梨园声韵

　 浙江在线8月12日讯（通讯员 董璐瑶）当永嘉乱弹的锣鼓在乡村古戏台敲响，当廿八都木偶戏的丝线在聚光灯下翻飞，当缙云杂剧的古老唱腔在舞台之间回荡……

　 这个暑期，浙江工商大学“青寻浙腔”社会实践团的足迹踏遍浙江5个区县的非遗馆、民间剧团与古戏台，探访了缙云婺剧、缙云杂剧、江山婺剧、江山廿八都木偶戏、处州乱弹、永嘉乱弹、武义草昆7个不同剧种，以“记录、访谈、教学、传承”为主线，为散落乡野的戏曲非遗送去了青年一代的数字化助力。

  走基层，看见真实的传承困境

　　在正式开展实践前，实践团通过线上沟通、资料查阅和需求对接等方式，与各地非遗中心、文化馆、剧团及传承人建立联系，重点了解不同剧种的资料保存现状、数字化基础以及当地最迫切的保护需求。

　　一路走访，实践团发现，许多地方戏曲虽然仍活跃在乡村戏台和民间剧团之中，但普遍存在非遗资料归档薄弱、数字化保护体系不完善的问题——剧本、曲谱大多依靠手抄稿留存，未经过系统校对、分类规整、标准化命名与安全备份；多数日常演出未做完整影像录制，唱腔、曲牌、身段和舞台经验，往往存在于老艺人记忆与实践之中，面临损毁甚至失传的风险。即便部分剧种完成了初步数字化记录，也陷入“有零散资料、无完整体系”的困境。

　　将纸质及口述剧本唱腔、舞台演出、传承故事等内容转化为可长期保存、便于检索利用的数字资料，成为地方戏曲非遗保护中一项基础而紧迫的工作。

　　在前期调研的基础上，实践团进一步梳理各点位的具体需求，确立了以数字化保护为核心的服务方向：针对资料分散的问题开展扫描整理与电子归档，针对活态表演记录不足的问题进行演出影像采集，针对传承经验难以留存的问题开展口述访谈，同时结合部分剧种的现实传播需求，探索传统剧本的创新表达。

　　从了解情况到明确需求，从发现问题到制定方案，实践团努力让每一项志愿服务都建立在真实调研之上，也让数字化保护真正落在实处。

　　精准施策：一地一策，把服务落到最实处

　　从6月28日至7月19日的近一个月里，来自5支小分队的23位线下成员分头扎进各个区县的非遗一线，行程达1000多公里。

　　在缙云，实践团把两天时间全部交给一摞摞泛黄的戏曲手稿，成员们分成婺剧组与杂剧组，逐页扫描、逐字核对，完成了近百册婺剧与杂剧资料的归档工作，所有数十个剧目的资料都按照统一规范归入电子文件夹，一份沉甸甸的数字备份直接交到了当地婺剧促进会和杂剧总会手中，补上了当地戏曲档案最薄弱的数字化短板。

　　在永嘉，队员们一头扎进传习所，跟着三位老艺人一字一句梳理《贩马记—李奇哭牢》等传统剧目的剧本，补全丢失的曲牌念白，修正历代口传出现的唱词偏差，把原本只存在于艺人记忆里的戏文整理成规范的剧本格式。为了收集活态表演素材，同学们又专程驱车赶到温州乡村的古戏台，录制折子戏《伐子都》和大戏《双蝴蝶》的完整影像，让永嘉乱弹鲜活的舞台演出完整留存进数字档案中。

　　在省非遗馆的廿八都木偶戏、江山婺剧演出现场，实践团成了全天候驻守的“光影捕手”：架设专业设备录下木偶戏独有的“一人干唱、众人帮腔”的珍贵声腔，对国家级非传承人金宗怀进行口述访谈，梳理归档“金家班”百年传承史料，为木偶戏活态传承留存宝贵一手资料。累计拍摄10组经典剧目，整理出标准化电子档案移交当地，并约定后续定期回访，协助传承人提升新媒体传播与电脑实操能力。与此同时，实践团也聚焦江山婺剧的舞台，捕捉演出精彩瞬间，完成剧目影像素材采集。

　　在莲都，团队聚焦当地文化馆提出的剧本创新需求，一头扎进古戏台和传承人工作室，收集到处州乱弹最鲜活的唱腔特色与表演细节，最终，团队整理挖掘经典剧目《八仙镇水牛精》，在保留核心乡土韵味的前提下融入新的创意与舞台设计，完成剧本二创改编。

　　在武义，实践团跟着基层管理者和传承人跑完戏台和艺校，完整记录下“以婺带昆”的独特传承模式：草昆不再是孤立抢救的“保护样本”，而是把身段训练、声腔韵味悄悄融进婺剧教学的日常课堂里，让成百上千学婺剧的孩子自然接上昆曲的传承脉络，为戏曲的保护提供了宝贵的借鉴与经验。

　　在梨园深处探寻薪火相传的现实困境

　　在与非遗中心工作人员、民间剧团和传承人的交流中，团队听到最多的，是对“留不住”的担忧。传统戏曲学艺周期长，但民间剧团营收有限、从业者保障不足，不少剧种仅靠少数高龄传承人艰难支撑。叠加演出场次偏少、运营经费紧张、受众逐年萎缩等多重困境，剧种发展与大众传播双双受阻。

　　半个多月的走访、调研与服务，让实践团逐渐意识到，数字化保护是地方戏曲传承的重要起点，却不是全部答案。那些被整理、被记录下来的剧本与影像，最终仍要回到戏台和观众之中，才能真正焕发生命力。

　　对“青寻浙腔”实践团而言，此次社会实践不仅是一次资料整理，更是一次从发现问题到回应需求、从短期服务到思考长效传承的实践过程。从扫描一页手稿，到记录一段唱腔；从整理一部剧本，到拍摄一场演出；从聆听传承人的讲述，到思考传统戏曲的当代表达，团队以力所能及的行动，为地方戏曲保存当下、连接未来。

　　青寻浙腔，将继续以青春之力，走近戏台深处，为地方戏曲非遗保护与传承贡献一份踏实而长久的力量。